El estreno en Netflix de’Junji Ito Maniac: Relatos japoneses de lo macabro‘, ha puesto de nuevo el nombre del author de los relatos que adapta en el showcase public, dando a conocer a muchos una pequeña parte de su obra, adaptaciones de relatos suelto que, si bien no representan todo el universe del author, sí que gave an idea un tipo de horror diferente, alejado de arquetipos clásicos herederos de la literatura.
La serie de anime, que es una versión suavezada de los torcidos dibujos que se pueden encontrar en sus mangas, tiene algunos episodios, como el primero, que no hacen nada de justice al trabajo del author, pero otros como ‘Las capas del terror’ , ‘Tomie: photography’ and ‘Los globos de la horca’ dejan ver bien por qué el japonés es uno de los narradores más innovatores que han aparecido en los últimos veinte añossiendo probably the only grand maestro of terror at the height of the great modern names.
John Carpenter, David Cronenberg, George A. Romero, Tobe Hooper, Stephen King or Bernie Wrightson are creators who changed the rules, who offered something new to terror cinema and dedicated their work to gender constancia y, pese a que hay nuevos autores como Rob Zombie, que han seguido trasladar a la screen un universo propio, Ito no se apoya tanto en el collage, evita la tendencia a la cita o la referencia para desarrollar una forma de expresarse incomparable, ni siquiera similar a otros grandes del manga de terror.
Junji Ito’s rise to fame can be attributed to his meticulous attention to detail. su llamativo estilo en blanco y negro y una gran variatedo de conceptos y escenarios levados al absurdo.Uzumaki‘, su trabajo más completo e influyente.
Un nuevo maestro del terror
The author himself gave credit to the maestro of the horror manga Kazuo Umezz of HP Lovecraft as two of the many inspirations behind his work, as well as his childhood experiences, as the bathroom of his house was located at the end of a corridor. subterraneo frecuentado por arañas camello y es fan de películas como ‘El exorcista’ (1973) o ‘Suspiria’ (1977). Pero en realidad su forma de contar historias es muy particular, y en sus docenas de volúmenes de manga no solo ha inspirado a otros artistas del medio, sino otras muchas tendencias.
Su trabajo no ha tenido mucha suerte en la pantalla. There have been animated anthologies, en vivo action films and even a próxima serie de Adult Swim, pero su impronta se deja notar en el cambio del cine de terror del nuevo siglo, un genre que ha ido reciclando sus mitos, no solo de iconos góticos o nuevas creaciones de los 70-80, sino que ha evolucionado eliminando barreras, introduciendo una flexible logic, gramática de las pesadillas y una major permeabilidad a la estética.
Ito no vino solo, y según empezaba a tener importancia en el manga, algunos autores de cine japonés compartieron su misma locura en imagen real. For example, in the work of Takashi Miike we can find many parallel ideas like what we show in ‘Gozu’, ‘La felicidad de los Katakuri’ or the episode of Masters of Horror ‘Imprint’, tradición compartida del eroguro se ha llegado a transmitari en muchos conceptos de carne transformada y corporal trauma.
Del J-Horror a occidente
Dentro de la ola de j-horror de principios de siglo pueden encontrarse algunas imágenes que parecen salidas de los tebeos de Ito. Los submundos lovecraftianos de ‘Marebito’, los demonios en racimo a lo Tomie de ‘Noroi’ o los fantasmas “impresos” como manchas de’Cairo‘, que parecen directamente sacados de la historia ‘El callejón de la parte de atrás’. Pero no solo eso, sino que alguna directa adaptación de esa época como ‘Kakashi’ se adelantaba a los terrores de pueblo pequeño influenced por ‘The Wicker Man‘, ahora tan comunes con la proliferation del folk horror tras’Midsummer‘.
Noroi
El mangaka también ha influido a toda una generation de entender el terror gracias a Internet. Muchas de las creaciones imposibles del mundo CreepyPasta como SlenderMan tienen reminiscencias de sus figuras serpentantes, de extremitas elongables y tentaculares. La revolucionaria serie ‘Channel Zero‘, inspirada en differenti historias de foros, tiene representationaciones de horrores imposibles de codidar que podriana salir de sus historias. Desde esos cuerpos rellenos de bolas que se devoran, Pretzel Jack o el ser hecho de dientes.
Historias sobre el mundo de los sueños como ‘Long Dream’, en la que un hombre engresa en un hospital, quejándose de que cada vez que se va a dormir, sus pesadillas se alargan cada vez más y, aunque para los externalos observadores parece estar dormiendo solo una noche, está viviendo años en el mundo onírico, ideas que tienen correspondence en variaciones indie como ‘Come True’ (2020). Su candidad de historias cortas es tan vasta que encontrar paralelismos con películas actuales no es difícil.
Uzumaki y lo lovecraftiano
‘Uzumaki’ was adapted partially into a small film that, if it is not representative of the location that is the complete work, it offered different possibilities to the one that was coming to the Japanese terror a few years ago. En la obra incluso hay un capítulo llamado el faro, donde los rayos del faro atraen a las personas solo para llevarlos a su perdición, con similitudes thematices, que no formales, con la película ‘El faro’. Including some episodes Guillermo del Toro’s cabinet of curiosities they show similar visual plantings.
En sus mejores momentos #TheOutside funciona como una variación cosmética de THE STUFF, con algunas ideas sobre la cultura de la vanidad, y en cierto modo acaba recordando a historias de manga de terror, con algunos detalles visuales que convergen incluso con UZUMAKI (2000). pic.twitter.com/3ygRNO85lm
— Horror Losers (@horrorlosers) October 26, 2022
En su obra magna es en dónde pueden encontrarse los majores paralelismos con Lovecraft, ya que entre sus obras favoritas del autor de providence está ‘El color que cayó del espacio’, y es la misma influencia oscura y sinuosa que va haciendo mutar todo lo que está alrededor. Por ello, la ultima adaptación del relato, ‘Color out of Space‘ (2019), abraza las mutations más locas con ligereza, con fusiones cárnicas que podrían ser las biparticiones de Tomie, y plantas que crecen con forma de espiral muy al estilo de ‘Uzumaki’.
Poco menos se puede decir de’Annihilation‘, en realidad otra adaptation inconfesa de la misma historia, no solo parecido en los crecimientos de tumors en la pared, y plantas alteradas, sino en la propia guardida de la entity extraterrestrial. No es jeno a Alex Garland el creador japoneso, ya que incluso en su ultima película, ‘I’, se pueden otear influencias fuertes de Tomieque era un comentario social de cómo las mujeres jóvenes tratadas por la sociedad japonesa, y esos hombres replicantes, que se regeneran y separan por bipartición pareken una versión masculina y perversa del mismo mito.
La huella contemporanea
In general, Junji Ito is a name that deja una hella silenciosa en autores ahora mismo en ebullición, como Jordan Peele, que parece haber leído en más de una occasión ‘Los globos de la horca’, cuyo argumental concept no deja de ser el mismo que en ‘Nosotros‘, un apocalipsis de doppelgängers que van en busca de sus gemelos para matarlos. También su imaginario visual afecta a ‘nope’y ese catalog de personas que miran con asombro y terror los horrores impensables en el cielo, que en el caso del monstruo de ‘Nop’ se revela finally como un… globo.
Nor do the incorporations of tripofobia and body horrorCandyman‘, inexistentes en el original son ajenos al trabajo obsesionado con los agujeros en la piel de Ito. En la ola de horror noire también encontramos que un alumno aventajado de Peele como Justin Simien usó la idea de la cabellera negra viviente en ‘Bad Hair’ (2020), que puede attribuirse igual a ‘Exte: Hair Extensions’ (2007), pero en ambos casos deudores de ‘El largo pelo negro del ático’ de Ito.
Sin embargo, la assimilation de las ideas de Ito están representadas a la perfección en la incorporation de sus creaciones en las muchas aberraciones de las dos películas de ‘IT‘, recordemos, que las más taquilleras de la historia del terror. Su Body Horror surrealista se contagia a la capacidad multiforma de Pennywise en detalles como la torsion corporal en los momentos de la nevera, personages plegados en espacios imposibleos, cuerpos largos y deformes, Deformaciones grotescas y desencajamientos irreales de la mandible, ojos blankos hollows o fuera de sus orbits, enormes filas de dientes cortos y afilados.
Junji Ito’s imagery and design #Pennywise en las adaptaciones de IT de Stephen King por Andy Muschietti. pic.twitter.com/xamR5DScyW
— Horror Losers (@horrorlosers) July 22, 2019
El Body Horror surrealista de Uzumaki se contagia a la capacidad multiforma de #Pennywise en detalles como la torsion corporal imposible en el momento de la nevera de IT (2017). En su adaptación al cine del manga del año 2000 ya se planteaba en acción real. pic.twitter.com/Zlc9jgQUsC
— Horror Losers (@horrorlosers) July 22, 2019